先替老盆友說一句,這篇沒收任何人的錢,純粹因為看完內心感慨。在單為一人而開的考場里,16歲少年韓寒憑藉一篇奇文《杯中窺人》博得滿堂彩,他寫人生(性)是一個投入水中的紙團,慢慢吸收水分,有過掙扎,有過上浮,但最終還是吸飽了,向下沉落,直至沉入杯底,再無舒展的機會。南宋《三字經》有「人之初,性本善」,說明人剛出生好比這團干布,可以嚴謹地律己;接觸社會這水,哪怕是清水,也會不由自主如含羞草葉,本來的嚴謹也會慢慢被舒展開,漸漸被浸潤透。思想便向列子靠近。
最後,韓寒在1999年的新概念作文大賽里聲名鵲起,從此走上天才作家的道路……後面的故事大家估計都有耳聞,扒拉一下互聯網也能看到有他成名作《三重門》的爭議。之所以會聊到這樁文壇捕風捉影的八卦,是因為今天要聊的新片,《二手傑作》。韓少早就封筆不寫玩賽車,還拍了五部電影(《飛馳人生2》待映),怎麼說也是電影圈中人。監製寧浩、新人導演王子昭就這麼不給面子,直接玩梗啊?新片刷完,我大膽猜測韓少不但不會介意,搞不好還會被電影故事感動得稀里嘩啦。表面上看它要創飛嚴肅文學與網路文學交手並敗北的文化現象,順便嘲諷熱搜的遊戲規則、網暴等時代癥候。但主線,卻鋪開一個父親,一個老派知識分子如何在痛苦中涅槃,在死寂中和解。於和偉飾演的馬寅波,中年失意,投稿半生,歸來仍是新人。沒了《堅如磐石》黎志田的陰沉,把曹操的狷狂和劉備的憋屈集於一身,絲滑切換,看得過癮。某種程度,曹操、劉備又何嘗不是中國中年男人兩幅戲劇化面相。(回看英文標題,World』s Greatest Dad,世界上最偉大的父親。百感交集,不好意思自爆,看片時有兩處還偷偷抹了點眼淚,入戲了。)也不怪我聯想,監製和導演影射韓寒陳芝麻爛穀子傳聞,因為故事太過於神似。電影改編自一部好萊塢喜劇,已故喜劇巨匠羅賓.威廉姆斯2009年的同名電影《世界上最偉大的父親》。某一重點高中,有一對廢柴父子,父親馬寅波是語文老師,渴望成為文史留名的暢銷作家,多年筆耕不輟,卻被出版社當廢紙屢次退還。他的兒子馬墨(郭麒麟 飾)被他拖關係進了學校,可是呢,渾渾噩噩,連讀兩次高一,一度還被老師懷疑是不是輕度智障。馬墨沒心思學習,唯一的樂趣就是蹲班花,拿手機偷拍——在這裡還真的埋了一個韓寒梗,被發現后,班花揶揄他:喜歡就會放肆,但愛是克制。這傻小子恍然大悟誤,你是說要我愛你嗎?金句第一版出現在韓寒導演處女作《後會無期》,又有變體出現在《四海》主題MV於是馬墨變本加厲,爬女生宿舍,隔窗偷拍班花穿睡衣抹指甲油,一個激動就摔下來,後腦勺著地成植物人……原版更重口味,這個「好大兒」是看《花花公子》自瀆中飛升的,並且再也沒有醒來過。國產版尺度變小,不過電影里還是出現了境外雜誌,雖然不是他的。反正,兒子倒下了,一時半會醒不過來,學校面對輿情危機總要給說法吧。差一點,馬墨就要被定性為「臭流氓」,情急之下,馬寅波給出「自殺」的版本。就像王國維、老舍,身懷不被俗世所容的高潔、純粹,猛獸獨行,哪怕為理想血肉模糊。馬墨的遺書還有遺作被放到了互聯網,具體而言就是豆瓣組,一下子爆了。勢利眼的出版社聞風而動,找到馬寅波,希望能夠授權出版,名字想好了,就是《少年的你去哪了》。老闆說,現代文學現代文學,字大行稀,句號也可以是一行啊。馬寅波看不下去,說我回家再扒拉扒拉,馬墨一直寫,三歲就能背詩歌,四歲著文,肯定還有。答案呼之欲出,兒子「死」了,父親代子出書,書稿其實都是自己被出版社退回的「廢紙」。才華卻讓他活在瘋狂的粉絲心中,代表著理想主義在流量時代的瀲灧浮光。被領導、學生、老丈人甚至老婆瞧不上,藍色小藥丸也沒法復活他的武器。上演了一出老爹代發少兒狂。
馬墨的渾噩、荒唐被一筆勾銷,被學校(包括曾經的班花)、網友當神崇拜。
馬寅波的平庸、窩囊也被忽略不計,一百萬銷量讓他可以帶著兒子的名字登上年度人物領獎台上,徐崢、寧浩親自頒獎。本來故事講到這,還是很標準的改編戲劇,好笑是好笑,套路味還是重。最顛覆的來了,頒獎禮現場的連線環節里,班花像王子吻白雪公主,馬墨居然醒了!當老子的,決定要尬贏兒子,拿出半輩子積蓄出書,書名《歸來仍是少年》,結果凄風苦雨的發布會無人問津。韓寒那一年看到的水杯,裡面的紙團,就是馬寅波的一生。他真的熱愛寫作,在碼字時,他把鍵盤敲得飛,男子氣概肆意飛揚。妻子潘東妮(倪虹潔 飾)吐槽他為面子而活,一句話點破他生理和心理的困境。馬墨有自己的生活
你別拉著我兒子給你當葯
兒子馬墨是他拿不出手又不得不拿出手的面子,虛榮心裡裹挾著壯志未酬的悲愴,這些情緒又被套在父愛里。曾經帶兒子做智商測試,礙於面子搶先一步自己代測,其實妻子偷偷又測了一遍,結果是兒子比父親聰明,妻子一度埋了離婚的怨念;為了讓自己的「歸來」成為暢銷榜單冠軍,不惜違規刷水軍……他越想證明自己,動作就越變形,離那個恃才傲物、有風骨的「我」就越遠,反而越市儈油膩。第一場讓我有些眼濕的戲,是被警察以破壞市場秩序抓現行后,惱羞成怒的馬寅波,像末路瘋漢開著小皮卡衝進學校,拉著馬墨,逼兒子否認出書。這一刻,在沒有了文人所謂的尊嚴之後,馬寅波珍視的師長身份,也蕩然無存。無意中撞見一個被出版社消費的瑪麗蘇系女作家,因為陪酒女的身份而不堪網暴要跳樓。為人師表是本能,他又死命攔住,摁住姑娘,讓她坐下來。他對姑娘說,也對自己說,人為誰而活,為身份而活苦不堪言,一定要學會跟自己和解。我反而覺得,但凡電影拍到這兒,後面馬寅波哪怕還活著,他也是「死」的。就像余華所說,只要能發表,我可以從頭到尾都給你改光明了。結尾字幕里兢兢業業上課,依然筆耕不輟的馬老師,像什麼都沒有發生過,可能嗎?倒是馬墨,又讀了一次高一,再讀兩年最終憑藉「偷拍」的積累考入電影學院導演系,是導演無傷大雅的自嘲。這是一部站在很多暢銷、經典喜劇作品肩膀上的淘氣鬼。它的好,是吐槽犀利、態度鬆弛,否則也不會讓人那麼快秒懂文壇秘事,以及看破不說破的榜單真相。演員於和偉憑藉極強的信念感,可能演了一個他之前並未接觸過的角色,複合父親、失意者以及酸文人等諸多人格,誇張的表情動作又不能讓人覺得油膩倒胃口,這裡的分寸確實難拿捏。為此,於和偉大概是發明了偏分頭的演法,如何讓它有情緒,激動、尷尬、痛苦、決絕……電影在他的演繹下,從「父子主題」悄悄地滑入「中年危機」命題,並且精準地鎖定了,碼字男人這個族群。電影的缺點不是沒有,於和偉太強就襯得演兒子的太傻,太工具人。整個故事對於出版業的表現當然也有些懸浮,想當然……如果真讓韓少、安妮寶貝甚至馬伯庸等人看了,那還不得搖頭。總之,「二手傑作」的片名太諷刺,像極了當下的一則寓言。二手的只要臉皮夠厚、腰桿挺直,說不定也能殺出一條血路。